Hvordan driver dokumentarfotograf Andrea Gjestvang (40) frem egne prosjekter? Hva har hun gjort for å slå gjennom internasjonalt? Og hvordan kombinerer hun det med familielivet, som mor til tre? Andrea Gjestvangs bilder har vært på trykk i TIME, Le Monde, the Guardian, Sunday Times Magazine, New York Times og National Geographic, for å nevne noen. Hun har bodd flere år i Berlin, hvor hun var fast utenriksfrilanser for VG. Parallelt med å ta oppdrag har Andrea hele tiden jobbet med egne langsiktige dokumentarprosjekter, som hun blokker ut tid til å gjennomføre grundig. Hun har portrettert overlevende etter 22. juli, hun har besøkt returnerte flyktninger etter de ble utvist fra Norge og hun har tilbrakt lange perioder på både Færøyene, Grønland og i Finnmark. For prosjektene har hun fått internasjonal anerkjennelse og flere priser. Intervjuet av Christina Skreiberg

Frilanslivet

121: Fotograf Andrea Gjestvang om å investere i egne prosjekter

Da Taliban brått tok over makten i Afghanistan 15. august, og mange desperat prøvde å komme seg ut av landet, bestemte journalist Anders Hammer (44) seg for å reise inn. Fordi han følte moralsk ansvar for å være til stede. Hvor får han motet fra? Hva driver ham? Og hvordan navigerer han for å ivareta egen sikkerhet? Anders har dekket konfliktområder i en årrekke og har et nært forhold til Afghanistan, hvor han har bodd i seks år, fra 2007 til 2013. Etter at han flyttet derfra har han stadig vendt tilbake for å rapportere om situasjonen i landet. Det har resultert i flere artikler, bøker og dokumentarfilmer, hvor han har kommet tett på både Taliban-soldater og selvoppnevnte afghanske krigsherrer. Anders er fra Tønsberg og har mastergrad i Peace and Conflict Studies fra Universitetet i Oslo. Anders har vunnet en rekke priser for arbeidet sitt, og ikke minst ble kortdokumentaren hans Do Not Split nominert til Oscar tidligere i år. Intervjuet av Christina Skreiberg.

127: Journalist Anders Hammer om å komme tett på

Lurer du på hvordan man setter opp et budsjett? Hvilke inntekter og kostnader skal du inkludere? Og hvorfor skal det gå i null? Hanna loser deg gjennom alt du trenger å vite, slik at du kan lage budsjetter til dine prosjekter når du f. eks søker en tilskuddsordning. Dette har Hanna en nerdete interesse for og i episoden deler hun sine beste tips etter mange års erfaring med å søke tilskudd, lage egne prosjekter og sette opp hundrevis av ulike budsjetter. Hun tar for seg hva et budsjett er, hvilke kategorier du bør huske på, hvilke problemer som kan oppstå underveis og smarte grep du bør ta for at ditt budsjett skal lykkes med å sikre finansiering til ditt drømmeprosjekt. Skulle du gjerne hatt en mal? Vi har laget en til deg! Last ned Frilanslivet sin budsjettmal på www.frilanslivet.no Episode av Hanna von Bergen

126: Slik lager du budsjett - ekspertepisode

Designer og kunstner Ali Shah Gallefoss (32) selger det meste av det han skaper i direkte dialog med folk, gjerne via Instagram, og er ikke interessert i at verkene hans skal masseproduseres og selges via interiørbutikker. For da mister hvert objekt sin sjel! Ali jobber med ulike disipliner som design, kunst, mote og kunsthåndverk, og lager skulpturer, møbler, smykker, installasjoner - til og med bestikk! Han utforsker hele tiden tilfeldigheter og feiling med ulike materialer som metall, stein, tre og leire - på søken etter det uperfekte. Han har blant annet designet smykker for Mold Atelier, og har i samarbeid med Snøhetta designet Holzweiler sin butikk i Bergen. I fjor vant Ali Bo Bedre sin designpris for Årets Nykommer. Ali har en bachelor i møbel- og romdesign og har nesten fullført sin master i design ved Kunsthøgskolen i Oslo. Hanna snakker med Ali om å skape med letthet, om å vise frem det uferdige, om at han ønsker at vi behandle tingene vi har som individer og om og vite hvor han vil - fremfor å presse verkene sine inn i rammer som ikke passer for ham. Intervjuet av Hanna von Bergen

125: Designer Ali Shah Gallefoss om å skape på egne premisser

Visste du at trygghet og trivsel øker kreativiteten og produktivitet din - og at det derfor er masse å hente i å ta seg tid til påfyll og hvile? Eller at å sette av tid til fordypelse to til tre ganger ukentlig i 90-120 minutter reduserer risiko for stress? - Selvledelse handler om å tørre å ta seg selv på alvor. Om å våge å sikte mot drømmer, og om å ta grep som gjør at du beveger deg mot dem, sier psykolog, forfatter og lederutvikler Carina Carl. I samtale med Christina forteller hun hvordan du kan organisere arbeidet etter energi fremfor tid, om hvorfor psykologisk trygghet er viktig, om hvordan du kan øve deg på grensesetting, og om å sette av tid til møter med deg selv. - Selvledelse må verken forenkles til eller forveksles med prestasjon. Det handler om å omfavne, utforske og leke, å ta steget ut av komfortsonen i søken etter det som stimulerer, inspirerer, løfter og styrker, sier Carina. Carina holder masterclasses, kurs og foredrag og har skrevet bøker om selvledelse. Intervjuet av Christina Skreiberg

124: Selvledelse med psykolog Carina Carl

Hvordan sjonglerer Alva alle sine prosjekter for scene, film, TV og reklame? Hvordan legger hun opp arbeidet? Og hva er viktig for at hun skal ha det bra på jobb? Alva Walderhaug Brosten (29) har vært busy helt siden hun gikk ut fra Kunsthøgskolen i Oslo og like etter ble spurt om å lage kostymer for artisten Lars Vaular. Siden har det gått slag i slag, med kostymedesign på forestillinger ved Nationaltheatret, Oslo Nye Teater, Dansens Hus og Hålogaland Teater. Hun har også designet kostymer for artistene Girl in Red og Sassy 009, og på TV-seriene Lovleg og Delete Me. Alva snakker med Hanna om å planlegge oppdrag opptil ett år frem i tid, om å ha sagt ja til mye, om å vite sin verdi og om at vi i kulturbransjen bør kvitte oss med innstillingen om at vi skal gjøre ting på dugnad! Intervjuet av Hanna von Bergen

123: Kultur er ikke dugnad med kostymedesigner Alva Walderhaug Brosten

How would you cope without the Internet for six months? This week’s guest did just that, in London. Find out how it affected finnish artist Nastja Säde Rönkkö’s (36) life, as everything - from personal to professional communication, socializing, navigating within the city and work - happened offline. Nastja is an interdisciplinary artist. She works internationally and lives both in London and Helsinki where she works with video, performance, installation and text. Nastja’s artworks explore topics such as the digital era, power, humanity and the future of our planet. Hanna talks to Nastja about constantly being in different places and working all over the world. They also talk about Nastja’s thoughts on climate change, and a project where she visited 27 places in the world that have been destroyed by human actions. Interviewed by Hanna von Bergen.

122: Six months without Internet with artist Nastja Säde Rönkkö

Høsten byr ofte på en ny start, nye muligheter, nye mål. Hvordan jobber vi med å sette oss mål? Hvorfor gjør vi det? Og når kan det være vanskelig? Hanna og Christina snakker om myke verdibaserte mål kontra harde konkrete mål, de snakker om prosess versus resultat, om å visualisere og drømme, om tankekart og om at mål er lettere å sette når man har det bra. Christina forteller hvorfor hun har myknet opp sine mål, fordi de skal passe inn i resten av livet, og Hanna forteller om målsettingsmalen SMART. Er man alltid villig til å gi alt for å nå målet, eller koster det noen ganger mer enn det smaker? Hvordan kan du sette deg mål som harmonerer med resten av livet, slik at dine mål bidrar til at du når dine drømmer? Samtale mellom Hanna og Christina

120: Målsetting med Christina og Hanna

I løpet av Morten Krogvold (71) sin 50 år lange karriere har han fotografert Dronning Sonja, Nelson Mandela, Marina Abramović - for å nevne noen, og er blitt utnevnt til Ridder av St. Olavs Orden for sin innsats og engasjement for fotografiet. Han er en av norges mest kjente fotografer, men når Christina besøker ham i hans kunstnerbolig på Bøler er det en upretensiøs og lite selvhøytidelig fotograf hun møter. Christina snakker med ham om å søke mening, melankoli og mørke - fremfor lykke, og om å ligge to år på sykehus som barn og hvordan det har preget ham og kunstnerskapet hans. Morten snakker om å ikke ha noe til overs for klaging og sutring, om takknemlighet og om å ikke kaste bort tiden sin på Netflix. I tillegg til å fotografere selv elsker Morten å undervise. Han har gjennomført mer enn 250 fotokurs rundt om i verden, for både amatører og erfarne fotografer. Morten startet også norges største fotofestival Nordic Light i Kristiansund, som hver oktober samler fotografer fra inn- og utland. Intervjuet av Christina Skreiberg

119: Fotograf Morten Krogvold om tidens verdifullhet

I siste episode før sommerferien snakker Christina og Hanna om hvordan vi, i vår frilanshverdag, forholder oss til endringer i livet, som krever at vi må oppsøke nye retninger. Frilanstilværelsen er sjelden stabil og enkel, den krever mye fleksibilitet og pågangsmot. Og vi er vant til å snu oss rundt, oppsøke muligheter og takle endringer. Og mye av dette liker vi jo, fordi det gjør frilanstilværelsen spennende. Men noen ganger kan all denne omstillingen kjennes heftig og seig. Det har den gjort for oss. Når vi ser tilbake på det siste året, ser vi at vi driver med helt andre ting nå enn vi gjorde for noen år tilbake. Vi er i ferd med å gå nye veier! Hva har skjedd i frilanstilværelsen vår det siste året? Hvorfor går vi nye veier? Er det frivillig eller ufrivillig? Vi snakker om å akseptere at ting forandrer seg, samarbeide med sin egen situasjon, om å tåle å stå utenfor komfortsonen og om at ingenting skjer av seg selv. Vi er tilbake med nye episoder 2. september. God sommer! Samtale mellom Hanna og Christina

118: Omstilling og nye veier med Christina og Hanna

I fem år har regissør Itonje Søimer Guttormsen filmet og klippet den kritikerroste og kinoaktuelle spillefilmen GRITT, som er nominert til syv Amandapriser. I filmen møter vi Gritt, en kjempende performancekunstner som har massevis av mot men møter enda mer motgang. Gritt får avslag fra Kulturrådet, det er vanskelig å komme hjem etter flere år i utlandet, hun har lite nettverk og enda mindre penger. Hun går og bærer på en stor ide, som de rundt henne ikke ser ut til å se verdien av. Itonje har studert filmproduksjon ved The European Film College i Danmark og gått på den norske filmskolen på Lillehammer. Hun har laget flere kortfilmer tidligere i grenseland mellom fiksjon og dokumentar, og ikke minst har hun tidligere jobbet for en rekke produksjonsselskaper på andres spillefilmer. Christina snakker med Itonje om hvordan hun har holdt koken i løpet av fem år, om arbeidsprosesser og rutiner som funker for henne og om hvordan hun og skuespiller Birgitte Larsen jobber sammen. Intervjuet av Christina Skreiberg

117: Å finne sin kraft med GRITT-regissør Itonje Søimer Guttormsen

Hvordan er det å jobbe med obskur scenekunst? Vi har snakket med scenekunstner Saila Hyttinen (53) som i over 20 år har drevet kompaniet Verk Produksjoner, blant annet sammen med sin ektemann. Kompaniet har skapt sin egen nisje i nordisk teater og viser sine oppsetninger på Black Box Teater og har to ganger mottatt Heddaprisen. Christina snakker med Saila om å gi seg hen til skapende prosesser selv om du ikke aner hva det leder til, om det er et skille mellom arbeid og fritid når hun jobber sammen med sin ektemann, om å søke støtte fra Kulturrådet og om hva hun sier når folk spør hva hun driver med. Saila anser seg som nordisk, og det er ikke så rart, for hun vokste opp i Finland, gikk på skole i Sverige, studerte i Danmark og bor og jobber i Norge. Hva kan vi i Norden lære av hverandre på tvers av landegrenser?

116: Å hengi seg til prosessen med scenekunstner Saila Hyttinen

Både Hanna og Christina elsker å sette i gang og jobbe med egne prosjekter. Men ofte kan det stoppe opp fordi du har for lite tid, penger eller kompetanse til å fortsette å prioritere det. Vi er derfor opptatt av å bruke tid på finansiering - slik at prosjektet kan vokse og vi kan ha et bærekraftig frilansliv. Men hvordan oppnår man det? I denne samtalen snakker vi om ulike måter å tjene penger på, utover det som er prosjektets primære inntjening, som f.eks en forfatter vil ha ved salg av bok eller en kunstner vil ha ved salg av kunst. For hva med alle de andre måtene å tjene penger på? Hanna og Christina snakker om å tjene penger på å formidle både prosjektet og kunnskapen du har opparbeidet deg, om spin-off produkter, om samarbeidspartnere og sponsorer. Vi snakker også om mental innstilling og hvordan det å tenke finansiering er en strategisk øvelse som krever trening og tid! Samtale mellom Christina og Hanna

115: Hvordan tjene penger på egne prosjekter med Christina og Hanna

Vi er i en omskiftende fase hvor digitalisering har ført til at måten vi er vant til å tjene penger på, skape kultur på og møte publikummet vårt på er i dramatisk endring. Dette bringer med seg spennende muligheter, men også utfordringer. Vi snakker om hvordan digitaliseringen påvirker maktstrukturer og distribusjonskanaler, om å lage gode digitale opplevelser, om strukturelle endringer og forskyvning av makt og prestisje. Hvilken rolle har portvoktere, som forlag og plateselskaper? Hvorfor gå til et forlag når du i realiteten kan fikse alt selv? Kan god musikk skapes av en algoritme? Videre byr vår ekspert på konkrete tips som du som frilanser kan dra nytte av: Hvordan har du kontroll på dine dataer? Hva er GDPR? Og hvordan skal du lage sikre passord? Ukens gjest er Torgeir Waterhouse som er tidligere direktør for Internett og nye medier i IKT-Norge. Han har tidligere arbeidet i Forbrukerrådet. Torgeir er en sentral aktør i debatten om IT-politiske spørsmål og har arbeidet med disse temaene i over 20 år. Intervjuet av Hanna von Bergen

114: Digital omstilling - ekspertepisode

Grafisk designer og fotograf Petri Henriksson lager visuelle eksperimenter innen kunst, film og musikkfeltet – fra bokdesign til produksjon av musikkvideoer til platecover. Petri driver designbyrået Blank Blank som har base i Oslo, før det i Berlin. Petris tilnærming er at eksperimentering og testing leder til nye løsninger og ny form, og plutselig vokser prosjektene hans seg superstore. Petri er 40 år, er oppvokst i Finland, og er utdannet fra Kunsthøgskolen i Bergen. Christina snakker med ham om å ha blandet identitet, om hans hemmelige agenda om å få Norge og Finland til å jobbe mer sammen, om hans hang til å trekke folk sammen og skape samarbeidsprosjekter. Petri forteller også om at nye ideer ofte oppstår når du minst venter det og om å la tilfeldigheter oppstå i den skapende prosessen. Intervjuet av Christina Skreiberg

113: Tilfeldig magi med grafisk designer Petri Henriksson

Frilanslivet er en podkast om å jobbe for seg selv innen medie-, kunst- og kulturbransjen. Frilanslivet skal fungere som en inspirerende og faglig kanal som gir støtte, kunnskap og underholdning. Vi dybdeintervjuer frilansere om deres virke og skapende prosess, vi intervjuer eksperter om alt fra forhandling, målsetting, pensjon og regnskapsføring, samt samtaler med hverandre om egne erfaringer og opplevelser. Podkasten lages av Hanna von Bergen og Christina Skreiberg. Christina er frilansjournalist, tobarnsmor og har vært frilanser de siste 14 årene. Hanna er prosjektleder, musiker og kulturarrangør og har vært frilanser de siste 4 årene. Foto: Kristoffer Myhre

121: Fotograf Andrea Gjestvang om å investere i egne prosjek...