“O novo Praxíteles... que honra igualmente a arquitetura e a escultura. ... Superior a tudo e singular nas esculturas de pedra ... é Antônio Francisco ... Tanta preciosidade se acha depositada em um corpo enfermo que precisa ser conduzido a qualquer parte e atarem-se-lhe os ferros para poder obrar". Afora uns parcos registros cartoriais, este trecho de um memorando de 1790 sobre a capitania das Minas Gerais é praticamente a única notícia conhecida sobre o Aleijadinho enquanto vivo. Entre estes dois extremos de uma obra gloriosa e uma vida miserável a obscuridade é tamanha que a partir dela já se inferiu e se questionou de tudo: a autoria de suas obras, seu valor, as motivações do artista, sua doença e até sua existência. Já sua primeira biografia, escrita 44 anos após sua morte, é para muitos suspeita de magnificar em chave romântica o herói artista; de dramatizar o gênio marginalizado pela sua cor, sua classe, sua doença; o monstro sublime que triunfa sobre o sofrimento com um esforço criativo sobre-humano. Ironicamente, o biógrafo, Rodrigo Bretas, já alertava para as “exagerações que se vão sucedendo e acumulando” sobre os indivíduos admiráveis até se compor “uma entidade ideal”. Os modernistas o reconfiguraram como um ícone do sincretismo nacional que deglutiu os cânones europeus e o imaginário africano e indígena para dar à luz uma obra original. O entusiasmo encomiástico de Mario de Andrade chega a proporções épicas: "O artista vagou pelo mundo. Reinventou o mundo. O Aleijadinho lembra tudo! Evoca os primitivos italianos, esboça o Renascimento, toca o Gótico, às vezes é quase francês, quase sempre muito germânico, é espanhol em seu realismo místico". Mas é um caso exemplar das oscilações interpretativas sobre sua obra que enquanto Mario enxergava nas desproporções de suas estátuas a antecipação visionária do expressionismo, Oswald de Andrade só via “ignorância crassa” sobre anatomia, a mesma que acusaram tantos estrangeiros desinteressados dos cultos nacionais. Por outro lado, para um escritor com a sensibilidade e erudição do mexicano Carlos Fuentes o mulato foi o maior “poeta” da América colonial; Lezama Lima o considerava a “culminação do barroco” na América; e para o crítico, historiador da arte e diretor de desenho e pintura do Louvre, Germain Bazin, este “Michelangelo brasileiro” foi “o último grande criador de imagens cristãs”. A controvérsia entre os construtores do mito e seus demolidores promete não ter fim. Mas embora estes últimos estejam escorados em sólidas inconsistências sobre a vida e a obra do Aleijadinho, não seriam as próprias torrentes de tinta e saliva consumidas nesta batalha em torno a elas o maior testemunho da sua potência plástica e indelével? Convidados André Tavares: professor de História da Arte da Universidade Federal de São Paulo Angela Brandão: professora de História da Arte da Universidade Federal de São Paulo Mozart Bonazzi: professor da Faculdade de Filosofia, Comunicação, Letras e Artes da Pontifícia Universidade Católica de São Paulo Referências O Aleijadinho: sua vida, sua obra, seu gênio de Fernando Jorge.O Aleijadinho e a escultura barroca no Brasil de Germain Bazin.Antonio Francisco Lisboa, o Aleijadinho de Rodrigo Jose Ferreira Bretas. O Aleijadinho e Alvares de Azevedo de Mario de Andrade.Aleijadinho: passos e profetas e O Santuário de Congonhas e a arte de Aleijadinho de Myriam Andrade Ribeiro de Oliveira. Aleijadinho e o aeroplano: o paraíso barroco e a construção do herói colonial de Guiomar de Grammont.Iniciação ao barroco mineiro de Affonso Avila. Congonhas Bíblia de cedro e de pedra de Marcos Barbosa. História da arte brasileira de Pietro M. Bardi. Arquitetura e arte no Brasil colonial de John Bernard Bury.O Aleijadinho, Antonio Francisco Lisboa de Teofilo Feu de Carvalho. Pérola torta: Aleijadinho de Ronaldo Simões Coelho. O Aleijadinho de Delson Gonçalves Ferreira.Mestre Antonio Francisco, o Aleijadinho de Rudolf Armin Freudenfeld.

Estado da Arte

O Aleijadinho

Certa vez, Guimarães Rosa aconselhou a um escritor “Condense-se!” e a outro “Fuja do lugar comum”. Nenhuma obra ilustra tão bem estes preceitos quanto Grande Sertão: Veredas. Na saga do jagunço Riobaldo em meio às guerras do sertão para vingar a morte traiçoeira do líder Joca Ramiro, pai do amado amigo Diadorim, cada página – às vezes uma frase – impõe uma massa compacta de reflexões metafísicas, e não passa uma linha sem uma palavra nova, uma expressão ou inflexão inusitada, como se a cada passo, parafraseando a exclamação do protagonista durante o nascimento de um menino, o “mundo começasse de novo”. Entre a primeira palavra do romance – “Nonada” – e a última – “Travessia” – emerge aquela que é e será, talvez, a grande epopeia brasileira. Mas é também a mais ambivalente. Para começar, ninguém sabe exatamente pelo que lutam os jagunços. O épico de Rosa não narra a conquista de uma cidade, como o de Homero, ou de um Império, como o de Virgílio, ou do Céu, como o de Dante, mas de algo mais primordial: a mera humanidade. Enquanto os combates se espraiam pela pequena mancha de terra agreste entre Minas, Bahia e Goiás, o herói vive uma luta mais selvagem, vertical, entre o Reino de Deus e os domínios do Diabo, armado apenas da esperança: "Só o que eu quis, todo o tempo o que eu pelejei para achar, era uma só coisa – a inteira ...: que existe uma receita, a norma dum caminho certo, estreito, de cada pessoa viver". "Eu careço de que o bom seja bom e o rúim ruím, que dum lado esteja o preto e de outro o branco, que o feio fique apartado do bonito e a alegria longe da tristeza!" "O diabo não há!", diz o herói no final da travessia, "Existe é homem humano". Mas no meio, no redemoinho da vida, nunca para de constatar: "Arre, ele está misturado em tudo”. Afinal, "A gente viemos do inferno – nós todos ... Duns lugares inferiores, tão monstro-medonho, que Cristo mesmo lá só conseguiu aprofundar por um relance de graça de sua sustância alumiável, em as trevas de véspera para o Terceiro Dia." Daí a dúvida que tortura o herói e assalta o leitor de mil maneiras, como num caleidoscópio, num tiroteio ou numa vertigem: "Quem-sabe, a gente criatura ainda é tão ruim, tão, que Deus só pode às vezes manobrar com os homens andando por intermédio do diá? Ou que Deus – quando o projeto que ele começa é para muito adiante, a ruindade nativa do homem só é capaz de ver o aproximo de Deus é em figura do Outro?" Convidados João Adolfo Hansen: professor de literatura da Universidade de São Paulo e autor de A Ficção da Literatura em Grande Sertão: Veredas. Luiz Roncari: Professor de literatura da Universidade de São Paulo e autor de Lutas e Auroras – Os avessos do Grande Sertão: Veredas e O Brasil de Rosa: O amor e o poder. Willi Bolle: Professor de literatura da Universidade de São Paulo e autor de Grandesertão.br – o romance de formação do Brasil. Referências O O. A Ficção de Literatura em Grande Sertão: Veredas; e “Grande Sertão: Veredas e o ponto de vista avaliativo do autor”, em Asa da Palavra, v. 10, 2008, de João Adolfo Hansen. Grandesertao.br. – o romance de formação do Brasil; e “Grande Sertão: Cidades”, em Revista USP, v. 24, p. 80-93, 1995, de Willi Bolle.Lutas e Auroras – Os avessos do Grande Sertão: Veredas; Buriti do Brasil e da Grécia: patriarcalismo e dionisismo no sertão de Guimarães Rosa; e O Brasil de Rosa (o Amor e o Poder), de Luiz Roncari. O roteiro de Deus: dois estudos sobre Guimarães Rosa de Heloísa Vilhena de Araújo. “O mundo misturado: romance e experiência em Guimarães Rosa”, de Davi Arrigucci Jr., em Novos Estudos, n. 40, nov. 1994.Guimarães Rosa, organizado por Eduardo Coutinho. Jagunços mineiros de Cláudio a Guimarães Rosa de Antonio Candido, em Vários escritos.As formas do falso de Walnice Nogueira Galvão.Veredas no sertão rosiano, organizado por Antonio Carlos Sechhin.“Grande Sertão: veredas”, de Dante Moreira Leite, em O amor romântico e outros temas. “O amor na obra de Guimarães Rosa”,

Grande Sertão: Veredas

Segundo Aristoteles, a poesia difere da história por falar não das coisas como aconteceram, mas como poderiam acontecer, e é “mais filosófica” por exprimir realidades universais e não particulares. 2.400 anos depois, uma poetisa meditava sobre a distância entre o registro histórico e a invenção poética: O primeiro fixa determinadas verdades que servem à explicação dos fatos; a segunda anima essas verdades de uma força emocional que não apenas comunica fatos, mas obriga o leitor a participar intensamente deles, arrastando-o no seu mecanismo de símbolos, com as mais inesperadas repercussões. Palavras ditas em Ouro Preto, onde anos antes tivera uma epifania durante a Semana Santa: Todo o presente emudeceu, como plateia humilde, e os antigos atores tomaram suas posições no palco. ... Os homens de outrora misturaram-se às figuras eternas dos andores; … na procissão dos vivos caminhava uma procissão de fantasmas. Eram os soldados, padres, poetas da rebelião esmagada pela Coroa portuguesa em 1789 e resgatada cem anos depois pela propaganda republicana, que consagrou em Tiradentes o herói cívico-religioso da mitologia nacional. O Romanceiro da Inconfidência é formado por 85 romances entremeados por falas, cenários e uma serenata, com todo tipo de variação métrica e rítmica. Há poemas em que a rima aflora, em intervalos regulares, outros em que ela aparece, desaparece e reaparece, apenas quando sua presença é necessária. Com a mesma liberdade, os planos épico, dramático e lírico se justapõem, se entrelaçam e se diluem numa atmosfera de idílios arcádicos onde fermentam ideias libertárias e jorra a ambição torrencial do ouro, que Do seu calmo esconderijo, ... vem, dócil e ingênuo;torna-se pó, folha, barra, prestígio, poder, engenho... É tão claro! – e turva tudo: honra, amor e pensamento diz Cecília, e conclui: Por ódio, cobiça, inveja, vai sendo o inferno traçado. Tudo se passa entre duas interrogações fatais: Que é feito de ti, remoto Verbo Encarnado? e Que é feito de vós, ó sombras que o tempo leva de rastos? Suspensa entre uma e outra, a fábula da Vila Rica se degrada em Ouro Preto, revelando uma epopeia de heróis quiméricos, suicidas, traidores; uma apoteose de degredados, encarcerados e esquartejados; uma saga abortada, que desagua no desterro interior das mulheres do Romanceiro, as Isabéis, as Eliodoras, a donzela assassinada, o fantasma de Marília, Maria a Rainha Louca – vozes que se misturam ao cortejo barroco de tropeiros, concubinas, escravos, religiosas, bêbados, mascates para chorar ... esse mistério,esse esquema sobre-humano, a força, o jogo, o acidente da indizível conjunção que ordena vidas e mundos em polos inexoráveis de ruína e exaltação. No derradeiro verso, sob os sonhos de liberdade do Ciclo do Ouro reduzidos a pó, arde como brasa a interrogação de Cecília: Quais os que tombam, em crimes exaustos, quais os que sobem, purificados? CONVIDADOS Ana Maria Domingues de Oliveira: professora de letras da Universidade Estadual Paulista e autora de Estudo crítico da bibliografia sobre Cecília Meireles; Leila Gouvêa: doutora em literatura pela Universidade de São Paulo e autora de Pensamento e “Lirismo Puro” na Poesia de Cecília Meireles e Cecília em Portugal;  Norma Goldstein: professora de língua portuguesa da Universidade de São Paulo e autora do Roteiro de Leitura do ‘Romanceiro da Inconfidência’.    REFERÊNCIAS Ensaios sobre Cecília Meireles organizado por Leila Gouvêa.Roteiro de leitura: Romanceiro da Inconfidência, de Cecília Meireles de Norma Goldstein.Pensamento e “lirismo puro” na poesia de Cecília Meireles de Leila Gouvêa. Pelas trilhas do Romanceiro da Inconfidência de Lucia Manna.Estudo crítico da bibliografia sobre Cecília Meireles de Ana Maria Domingues de Oliveira.Oriente e Ocidente na Poesia de Cecília Meireles org. A.M.L. de Mello e F. Uteza.“Dos cavalos da Inconfidência: a voz antiépica de Cecília Meireles”,

O ‘Romanceiro da Inconfidência’ de Cecília Meireles

Joaquim Nabuco foi, a um tempo, uma síntese de sua época e um sinal de contradição para ela. Dionisíaco mundano e vulcânico na juventude, apolíneo elevado e moderador na maturidade; menino de engenho de estirpe aristocrática, bacharel inconformado com as injustiças sociais, deputado campeão do abolicionismo, acusado de “agitador” e “comunista” pelos latifundiários patriarcais de sua classe; criticou acerbamente a Igreja brasileira pela sua resignação à escravidão, mas tornou-se profundamente ortodoxo e comprometido com o supranacionalismo de Roma; cosmopolita, à vontade nas cortes europeias e nas altas rodas americanas, seu fervor por Pernambuco o teria levado, se necessário, ao separatismo; liberal, democrata, federalista convicto, mas leal à monarquia, com a ascensão da República, infligiu-se, aos quarenta anos, o ostracismo como estadista para imergir-se nos livros e documentos do passado, na história da família e do Império, gerando obras seminais para a nossa formação nacional. Quando os republicanos criaram a primeira Embaixada do Brasil, nos Estados Unidos, foi ao velho Nabuco que recorreram para representar a jovem República. Nabuco foi, em resumo, um “pensador alongado em homem de ação, com olhos de revolucionário e pés quase sempre de conservador”, como disse sobre seu precursor, José Bonifácio, seu conterrâneo Gilberto Freyre, o qual fez ainda, em meados do século passado, esta constatação amargamente atual: “Numa época, como esta que atravessamos, marcada pela desconfiança ou pela suspeita de que todo político brasileiro seja ou tenha sido um politiqueiro e todo homem público, um mistificador; e de que a política, os parlamentos, os congressos sejam inutilidades dispendiosas, senão palhaçadas ou mascaradas prejudiciais ao povo ingênuo, necessitando apenas de governo paternalescamente forte; Nabuco é uma das maiores negações dessa lenda negra com que se pretende desprestigiar, entre nós, a vida pública, a figura do político, a ação dos parlamentos”. Enfim, teria sido Nabuco um homem de contradições ou o centro virtuoso entre as contradições de seu tempo? E como a sua mensagem pode ajudar a sanar as contradições do nosso tempo?   Convidados Angela Alonso: professora de sociologia da Universidade de São Paulo e autora de Joaquim Nabuco – Os salões e as ruas. Izabel Marson: professora de história da Universidade Estadual de Campinas e autora de Política, história e método em Joaquim Nabuco. Marco Aurélio Nogueira: professor de ciência política da Universidade Estadual Paulista e autor de O encontro de Joaquim Nabuco com a política.  Referências O Encontro de Joaquim Nabuco com a Política de Marco Aurélio Nogueira. Joaquim Nabuco de Angela Alonso. Política, história e método em Joaquim Nabuco de Izabel Andrade Marson. Em torno de Joaquim Nabuco de Gilberto Freyre. A vida de Joaquim Nabuco de Luiz Viana Filho.Joaquim Nabuco e os Abolicionistas Britânicos de L. Bethell e José Murilo de Carvalho. A vida de Joaquim Nabuco de Carolina Nabuco.Machado de Assis e Joaquim Nabuco de Graça Aranha.  Joaquim Nabuco e o Brasil na América de Olímpio de Souza Andrade.Joaquim Nabuco – O homem de ação de Jorge Buarque Lira.Joaquim Nabucode Virgílio Pereira da Silva Costa.Joaquim Nabuco – A Política como Moral e Como História de Maria E. Prado.Joaquim Nabuco, um Pensador do Império de Ricardo Salles.Joaquim Nabuco – Retrato de uma Época de Moisés Gicovate. Joaquim Nabuco e o Novo Brasil organizado por Humberto França.  . Apresentação: Marcelo Consentino. Produção: Compasso Coolab.

Joaquim Nabuco

Se os brasileiros são mundialmente celebrados por sua música popular, poucos entraram no cânone erudito. Dentre eles, Heitor Villa-Lobos é comumente aclamado como o maior compositor das Américas. Foi dos mais prolíficos e ecléticos: são mais de mil peças entre sinfonias, fantasias, música sacra, canções, óperas, balés ou concertos para violão, piano e violoncelo. Autodidata, foi regente, violoncelista e ganhou a vida animando noites em teatros, cafés e cinemas com seresteiros e chorões. Para o seu amigo, o pianista Arthur Rubinstein, sua música, além de bela e impressionante, era incomparável na “particularidade de estilo”. Seu gênio foi não só fabuloso, mas fabulador, beirando a mitomania. Contava aos europeus que gostava de comer mãozinhas de macacos nas selvas tropicais onde quase fora devorado por canibais. Chegava a ser cabotino, nutrindo a imagem algo ufanista do “índio de casaca” sem formação e antiformalista. “Nunca na minha vida procurei a cultura, a erudição, o saber e mesmo a sabedoria nos livros, nas doutrinas, nas teorias, nas formas ortodoxas”, dizia ele. “Nunca! Porque o meu livro era o Brasil. Não o mapa do Brasil na minha frente, mas a terra do Brasil onde eu piso, onde eu sinto, onde eu ando, onde eu percorro”. Mas apesar de bravatas iconoclastas como “logo que sinto a influência de alguém, me sacudo todo e pulo fora”, foi claramente influenciado por Chopin, Debussy, Stravinsky entre outros. Criou a Academia Brasileira de Música, e disciplinou com paixão os estudantes brasileiros, chegando a organizar manifestações cívicas com massas corais de 40 mil crianças treinadas em sua pedagogia orfeônica. E lembrava com gratidão de quando seu pai o obrigava não só “a discernir o gênero, estilo, caráter e origem das obras”, mas “a declarar com presteza o nome da nota dos sons ou ruídos que surgiam incidentalmente, como, o guincho da roda do bonde, o pio de um pássaro, a queda de um objeto de metal”. A verdade é que, entre a musicalidade popular e a erudita, a tradicional e a de vanguarda, a regional e a universal, o maestro foi grande não por trombetear uma em detrimento de outra, mas por harmonizá-las em suas melodias inimitáveis. No fim, Villa, como gostava de ser chamado, foi um grande criador, não intérprete, nem mesmo de sua música, tampouco de si mesmo. Talvez o mais exato fosse defini-lo como ele definia Bach – influência consagrada em suas Bachianas Brasileiras–: um manancial folclórico universal, intermediário de todos os povos.  Convidados Fabio Zanon: violonista e mestre em música pela Universidade de Londres.  Marcelo Bratke: pianista formado pela escola Juliard de Nova York e apresentador do programa radiofônico Alma Brasileira dedicado a Villa-Lobos. Paulo de Tarso Salles: professor da Universidade de São Paulo, coordenador do seminário PAMVILLA e autor de Villa-Lobos: processos composicionais.  Referências Villa-Lobos um compêndio: Novos desafios interpretativos organizado por P. de T. e N. Dudeque.Heitor Villa-Lobos Compositor Brasileiro de Vasco Mariz.Villa-Lobos: Processos Composicionais de Paulo de Tarso Salles PAMVILLA – Simpósio Villa-Lobos da Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo.  Heitor Villa-Lobos: The search for Brazil's musical soul de Gerard Béhague.Heitor Villa-Lobos: o caminho sinuoso da predestinação de Paulo Renato Guérios.O Pensamento Vivo de Heitor Villa-Lobos organizado por João Carlos Ribeiro.Villa-Lobos: ja Brasilian sielu (Heitor Villa-Lobos: the life and works) de Eero Tarasti. Alma Brasileira – Programa radiofônico sobre Villa-Lobos apresentado por Marcelo Bratke. O Tempo e a Música: Villa-Lobos – Documentário em 8 capítulos produzido pela Arte 1. Villa-Lobos e Villa-Lobos – The Music, an analysis of his style de Lisa Peppercorn Heitor Villa-Lobos: A Bio-Bibliography de David P. Appleby.Villa-Lobos de Simon Wright. Heitor Villa-Lobos de Luiz Paulo Horta.Museu Villa-Lobos. . Apresentação: Marcelo Consentino

Villa-Lobos Villa-Lobos

Imagine um clínico tão competente que foi recrutado pelos chefes de estado mais poderosos de sua época e ainda encontrou tempo para redigir grossos tratados de medicina. Agora imagine um rabino consumido pelas agruras de sua comunidade, capaz de compilar a primeira codificação integral da lei dos judeus e escrever um comentário em 14 volumes às suas tradições exegéticas e jurisprudenciais reunidas no Talmud. E pense num filósofo capaz de sintetizar criticamente toda a filosofia anterior a ponto de determinar os rumos da filosofia contemporânea e da subsequente. Por fim, fusione, se sua imaginação puder, todas essas pessoas numa só. Eis Moisés Maimônides, a “Grande Águia”.  Unindo energicamente prática e conceito, observância externa e sentido interior, ação visível e experiência invisível, lei e filosofia, Maimônides – que longe de gozar da paz de um gabinete acadêmico ou palaciano, peregrinou por anos e milhares de quilômetros como refugiado – foi não só um dos mais versáteis, competentes e hiperativos polímatas de todos os tempos, como nos legou o título possivelmente mais engenhoso da história das letras, o Guia dos Perplexos. Pensador pressionado entre Jerusalém e Atenas, influenciou a teologia medieval, dos muçulmanos aos cristãos, além de uma linhagem de filósofos e cientistas modernos como Leibniz ou Newton. Fiel à fé de seu povo, combateu o racionalismo, fonte do ceticismo, do agnosticismo e do relativismo que ameaçam a religião positiva. Fiel à razão universal, combateu o puritanismo dogmático que prega a oposição absoluta entre a sabedoria divina e a humana, ameaçando com sua intolerância a cultura secular e cosmopolita. Como disse Kenneth Seeskin, “Ao tentar aproximar o judaísmo e a filosofia, ele não deixou nenhum dos dois como os encontrou. Se o judaísmo se tornou mais rigoroso na defesa de suas crenças centrais, a filosofia se tornou mais disposta a enfrentar suas limitações.” Desde então, a história intelectual judaica é em certa medida um debate sobre a posição de Moisés Maimônides. Não à toa um dito já popular em sua época acabou gravado pelos séculos dos séculos em seu túmulo no litoral do mar da Galileia: “De Moisés a Moisés, não houve ninguém como Moisés” Convidados  Francisco Moreno: doutor em Língua, Literatura e Cultura Judaica pela Universidade de São Paulo, médico e pesquisador de História da Medicina.    Nachman Falbel: professor de História, Filosofia Medieval e Cultura Judaica na Universidade de São Paulo.   Ruben Sternschein: Doutor em Filosofia Judaica pela Universidade de São Paulo e rabino da Congregação Israelita Paulista.  Referências Maimônides de Gerard Haddad.Maimônides, o Médico de Sefarad de César Vidal.Maimônides de Rubén Luis Najmanovich.Maimônides de Tobias Fenster.A História de Maimônides de Rachel Yaffe. Maimônides, um Espírito Universal de Samuel Buzaglo.Maimônides, o Mestre – Uma pedagogia para o século XXI de Samy Pinto.The Cambridge Companion to Maimonides editado por Kenneth Seeskin.Maimonides: The Life and Times of a Medieval Jewish Thinker de Abraham Joshua Heschel.“Maimonides” verbetes na Jewish Encyclopedia, Stanford Encyclopedia of Philosophy e Biblioteca Filosofica Bompiani.Du prophète au savant : L’horizon du savoir chez Maïmonide e Maïmonide ou la nostalgie de la sagesse de Géraldine Roux.Maimonides: Life and Thought de Moshe Halbertal. “Maimonides”entrevista com John Haldane, Jack Ormut e Peter Adamson para o programa In Our Time, da rádio BBC 4. Maimonides and the Origin of the World e Searching For a Distant God. The legacy of Maimonide de Kenneth Seeskin.Moses Maimonides interkulturell gelesen e Moses Maimonides (1138–1204) – His Religious, Scientific, and Philosophical Wirkungsgeschichte in Different Cultural Contexts de Görge K. Hasselhoff.Maimonides de Joel. L. Kramer.Moses Maimonides: The Man and his Works de Herbert A. Davidson. Maimonides de T.M. Rudavsky para a série Blackwell great minds.Maimonides and the sciences editado por R.S.

Maimônides

“De todas as concepções da mente humana, dos unicórnios às gárgulas à bomba de hidrogênio, a mais fantástica talvez seja o buraco negro: um buraco no espaço com uma margem definida dentro da qual qualquer coisa pode cair e fora da qual nada pode escapar, um buraco com uma força gravitacional tão forte que mesmo a luz é capturada e mantida em seu poder, um buraco que dobra o espaço e distorce o tempo.” Assim o físico Kip Thorne descreveu esse ícone cultural celebrizado como uma metáfora para toda perda irreversível, toda voragem irrefreável, o desespero que aniquila. Ironicamente os buracos negros não são nem buracos nem negros. São estrelas colapsadas, incapazes de resistir à própria gravidade que concentra toda a sua matéria num ponto de volume zero e densidade infinita no qual espaço e tempo são aniquilados. Envoltos em geral num nimbo luminoso que define as margens de sua atração irreversível, o  chamado “horizonte de eventos”, ante eles Stephen Hawking disse que se poderia glosar o que Dante leu às portas do Inferno: ‘Abandonai toda esperança, oh vós que entrais’.”  Por outro lado, assim como o poeta entrou sem abandonar a esperança até o fundo do inferno para emergir ao pé da montanha do Purgatório sob o céu estrelado, lá em cima os inumeráveis buracos negros concentram suficientes mistérios para que não só fantasistas mas cientistas possam fantasiar cientificamente sobre suas potências criativas. As evidências mostram que esses fantasmas de estrelas estão intimamente associados a muitas propriedades e processos do universo, como a gravidade, a evolução estelar e os efeitos do tempo no espaço e vice-versa. “A gravidade opressiva [de buracos negros supermassivos] pode ter disparado condensações que eventualmente levaram às rodas majestosas das galáxias em espiral tal como a Via Láctea” (F. Melia). “Dentro de cada buraco negro que colapsa” disse o cosmólogo Martin Rees, “podem estar as sementes de um novo universo em expansão.” E segundo Carl Sagan“buracos negros podem ser aberturas para outro lugar. Se mergulhássemos dentro de um buraco negro, conjectura-se que reemergiríamos em uma parte diferente do universo e em outra época no tempo ... Buracos negros podem ser entradas para Países das Maravilhas. Mas haverá Alices ou Coelhos brancos?” O próprio Stephen Hawkingreviu suas ideias e não surpreende – ou não surpreenderia se não tivesse vivido na carne a aniquilação do desespero até a raiz dos ossos – que no fim da vida tenha dito sobre esses monstros cósmicos: “Os buracos negros não são tão negros como os pintam. Não são as prisões eternas que outrora se pensava ... as coisas podem sair de um buraco negro tanto para fora quanto possivelmente em outro universo. Assim, se você sente que está num buraco negro, não desista – há uma saída.” Convidados Daniel Vanzella: professor do Instituto de Física de São Carlos da Universidade de São Paulo e co-autor de Buracos Negros: Rompendo os limites da ficção.  George Matsas: professor do Instituto de Física Teórica da Universidade Estadual Paulista, Titular da Academia de Ciências do Estado de São Paulo e co-autor de Buracos Negros.  Rodrigo Nemmen: professor de Astrofísica da Universidade de São Paulo e pesquisador associado do Goddard Space Flight Center da NASA. Referências Buracos Negros de George Matsas e Daniel Vanzella.Buracos Negros e Uma breve história do tempo de Stephen Hawking.Buracos Negros: O Fim do Universo de John Taylor. Como descobrimos os buracos negros de Isaac Asimov. Buracos Negros. Universo em colapso de R.R.F. Mourão."Black Holes" entrevista com Sir Martin Rees, Jocelyn Bell Burnell e Martin Ward, para o programa In Our Time da rádio BBC 4.Black Holes, Information and the String Theory Revolution de L. Susskind e J. Lindesay.Black Holes de Don Nardo. Black Holes editado por M. Livio e A.M. Koekemer.Black Holes de P.K. Towsend. Black Holes Astrophysics de D.L Meyer. Gravity, Black Holes and the Very Origins of the Universe de Tai L.

Buracos Negros

Você já viu um átomo? Uma vez que todas as coisas são feitas deles, sim. De fato, ninguém jamais viu outra coisa senão átomos. São 94 tipos com variações que formam os bloquinhos de montar do universo, determinando todas as propriedades dos gases, líquidos e sólidos. O nome vem da Grécia antiga, significando “indivisível”. Quando Demócrito e outros filósofos os conceberam, possuíam características divinas: eram infinitos, não criados, omnipresentes e eternos. A existência dos átomos foi defendida por criadores das ciências modernas como Newton e Boyle, mas só no século XIX se constataram as primeiras evidências experimentais. Hoje sabemos que os primeiros átomos foram formados há mais de 13 bilhões de anos, pouco depois do Big Bang. E sabemos também que não são os últimos corpos indivisíveis da matéria, mas são formados por outros menores. Até os inícios do século XX, eram conhecidas três partículas subatômicas, que configuravam como um microssistema solar com elétrons orbitando em torno a um núcleo de prótons e nêutrons. Mas hoje conhecemos inúmeras outras partículas elementares, com nomes exóticos como quarks, gluons, mesons ou muons. Só o hidrogênio, o menor de todos os átomos, com um único elétron e um próton, é na verdade formado por 12 partículas subatômicas, que, de acordo com a superposição quântica, podem se comportar como ondas, existindo simultaneamente em múltiplos estados. Mas além de conhecer o âmago da matéria, nos tornamos capazes de criá-la! No início do século XIX, John Dalton, o pioneiro da teoria atômica moderna, afirmava que a criação ou destruição de partículas jamais estaria ao nosso alcance, “seria como tentar introduzir um novo planeta no sistema solar, ou aniquilar algum existente”. Hoje porém, além dos 94 elementos naturais da tabela periódica, já foram sintetizados em laboratórios ou reatores nucleares outros 24, e espera-se produzir mais. Apesar disso, ainda em 1927, Ernest Rutherford foi enfático: “esperar uma fonte de energia da transformação dos átomos é papo furado”. Mas enquanto os químicos coligavam as nuvens orbitais de elétrons para produzir novas moléculas, os físicos descobriram que era possível desintegrar ou fundir os núcleos atômicos como fazem o sol e as estrelas, desencadeando quantidades explosivas de energia na terra. Após Hiroshima e Nagasaki, Einstein declarou: “se eu soubesse, teria me tornado relojoeiro”. Mas tudo somado, a física atômica salvou muito mais vidas do que destruiu, possibilitando a criação dos raios X, ressonâncias magnéticas, tomografias, lasers e radioterapias amplamente empregados pela medicina, além de energia e combustíveis nucleares, nanotecnologia, materiais sintéticos e outros prodígios utilizados rotineiramente em nossa indústria. Convidados Alexandre Reily Rocha: Professor do Instituto de Física Teórica da Universidade Estadual Paulista especialista em Estrutura Eletrônica e Propriedades elétricas de superfícies. Marcelo Pires: Professor da Universidade Federal do ABC especialista em física da matéria condensada e condensados de Bose-Einstein. Marcelo Yamashita: Professor do Instituto de Física Teórica especialista em física quântica de poucos corpos. Referências A Física do Século XX de Michel Paty.A Matéria - Uma aventura do espírito de Luís Carlos de Menezes.History of Atomic Theory, vídeo conferência na Khan Academy. From Atomos to Atom: The History of the Concept Atomde Andrew G. Van Melsen.Particle Physics: A Very Short Introduction de Frank Close.Introduction to Quantum Theory and Atomic Structure de P.A. Cox.A Universe of Atoms, An Atom in the Universe de Mark P. Silverman. Atomic Structure Theory de Walter R. Johnson.Atoms, Molecules and Protons de Wolfgang Demtröder. From Elements to Atoms: A History of Chemical Composition de Robert Siegfried.Einführung in die Theoretische Chemiede Werner Kutzelnigg.Handbook of Chemistry & Physics edita.do por David R. Lide."A Look Inside the Atom". American Institute of Physics.

Átomos

Todos intuímos o que é uma sátira: um humor crítico ou uma crítica humorada, ora agressiva ora alusiva, contra as hipocrisias das pessoas, costumes, ideologias, literatura e o resto de cena social. Nesse sentido genérico, a sátira é provavelmente tão antiga quanto o gênero humano e onipresente em seu mundo – quem não tem entre seus amigos um mestre da sátira? Como disse o satirista moderno H.L. Mencken “O panorama diário da existência humana, da loucura privada e comunitária ... é tão desordenadamente grosseiro e disparatado ... que somente um homem nascido com um diafragma petrificado pode não rir para si a fim de dormir todas as noites”. A sátira vive para zombar da principal definição que Aristóteles dá do homem, o “animal racional”, mas é um impulso tão universal que ilustra como ninguém as outras duas, a de “animal político” e “animal que ri”. Não por acaso, quando a política no mundo antigo atingiu um máximo de complexidade na República e no Império de Roma, a sátira nasceu como gênero literário e recebeu sua forma poética parasitando, ou melhor, parodiando outros gêneros como a lírica, a didática, a inventiva, a comédia e a filosofia. O próprio termo satura significa vulgarmente algo como “mistureba”, uma saturação de substâncias heteróclitas, como as comilanças oferecidas aos deuses, ou as linguiças, ou as miscelâneas de leis e jurisprudências. Como a epopeia, a sátira é uma espécie de micromundo. Mas se os poetas épicos celebram o mundo passado – com seus heróis, deuses, ritos, festivais, triunfos nacionais – os satiristas expõem, protagonizam, punem e instruem o mundo presente – a política, as guerras, o comer e o beber, o fazer dinheiro e os vícios, abusos, tolices e incoerências da vida pública e privada. Pela humilhação o humor satírico produz humildade. Mas também liberação. Como disse o latinista Daniel Hooley, é “um lugar onde certos lados desregrados de nós mesmos saem para brincar – aqueles aspectos da nossa humanidade animal que estão excluídos ou tampados em outros gêneros. Merda, vômito, pus, gases, sêmen (não muito sangue, um fluido épico), os cheiros do bordel, as desfigurações humanas grotescas – o vergonhoso, desagradável, embaraçoso, risível e desprezível nas pessoas, e ainda assim, como nós realmente em alguns aspectos somos”, é “uma espécie de carnaval, que de modos variados institucionaliza o exercício social onde o escravizado, o suprimido e marginalizado por nós têm seus momentos de exuberante licença antes das travas se fecharem de novo”. Convidados Alexandre Hasegawa, professor de Língua e Literatura Latina da Universidade de São Paulo. Fábio Cairolli, professor de Língua e Literatura Latina da Universidade Federal Fluminense.   Referências "Eis que chega o poeta satírico Horácio" e "Horácio, o poeta (não apenas) do 'carpe diem'." de Alexandre Hasegawa.Sátiras. Fábio Cairolli (Ed. Scortecci). The Cambridge Companion to Roman Satire editador po Kirk Freudenburg.Roman Satire de Daniel M. Hooley."Roman Satire": entrevista com Mary Beard, Denis Feeney e Duncan Kennedy para o programa In Our Time da Radio BBC 4.Roman Satire and the Old Comic Tradition de Jennifer L. Ferris-Hill.The Function of Humour in Roman Verse Satire de Maria Plaza. Figuring Genre in Roman Satire de Catherine Keane.The Power of Satire de R.C. Elliott.Letteratura Latina 2 Vols. de Gian Boagio Conte.“Satira e sfottò” em Dialogo provocatorio sul comico, il tragico la follia e la ragione de Dario Fo. The Nature of Roman Comedy de George E. Duckworth.The Roman Satirists and their Masks de Susanna Braund.A Companion to Latin Literature editador por Stephen Harrison. Storia della letteratura Latina de Luciano Perelli. A Companion to Persius and Juvenal de S. Braund e J. Osgood. Figuring Genre in Roman Satire de Cagtherine Keane.Satire: Origins and Principlesde M. Hodgart e B. Connery. Letteratura latina. Storia e testi de G. Pontiggia e M.C. Grandi. Storia della letteratura latina de B. Riposati. Satyra.

Sátira Romana

Entrevista com Adriana Ramazzina, Cristina Kormikiari e Rodrigo Araújo de Lima - Rádio Estado da Arte - É a mais trágica ironia da literatura histórica que dos aclamados inventores do alfabeto não tenhamos mais que uns traços e sequer seu nome. Tal qual a denominação grega “fenícios” ou a hebreia “cananeus”, sugerindo a púrpura dos seus mantos imperiais vendidos a bom preço, o que sabemos deles vem de outros, sejam seus dominadores egípcios, assírios, babilônios, persas, macedônios, selêucidas e romanos, sejam seus clientes egípcios, assírios etc. até os romanos, além de amoritas, celtas, ibéricos, berberes, desde a Era do Bronze ao nascimento de Cristo. . . .

Os Fenícios

Entrevista com Ana Maria Alfonso-Goldfarb, Márcia Ferraz e Paulo Porto - Rádio Estado da Arte - O filósofo, santo e cientista Alberto o Grande louvou 8 Virtudes nos Alquimistas: eles são discretos e silenciosos;moram bem longe dos homens; escolhem o tempo do seu trabalho; são pacientes, assíduos e perseverantes; executam segundo as regras herméticasa trituração a fixação,a destilação e a coagulação; trazem cadinhos, vasos de vidro e potes de louça bem iluminados. Mas há os que as degradaram a começar pela essencial: evitar pessoas de temperamento sórdido. Para alguns, a falta de rigor empírico, o flerte com a magia, a busca do poder mundano pela transmutação de vis metais em ouro fazem da Alquimia a história de uma quimera senão uma fraude. . . .

Entrevista com Adrien Bayard, Marcelo Cândido e Renato Viana Boy - Rádio Estado da Arte - Quando o visigodo Alarico saqueou Roma 66 anos antes da queda de seu último imperador, Romulus Augustus – nome composto ironicamente pelos do primeiro imperador e do fundador de Roma –, São Jerônimo lamentou “a extinção da luz mais resplandecente de toda a Terra”, quando “o Império perdeu sua cabeça” e “o mundo pereceu em uma cidade”. Um século antes Lactâncio afirmava que o mundo pode acabar rápido, mas não há nada a temer enquanto a cidade de Roma permanecer intacta. . . .

Entrevista com Gilberto Francisco, José Geraldo Grillo e Luiz Marques - Rádio Estado da Arte - Os artefatos mais antigos em nossas mãos são pedras lascadas pelas patas dos homens-macaco 2,5 milhões de anos antes do sapiens. Peças de arte figurativa, pinturas nas cavernas e estatuetas, floresceram há meros 60 mil anos. De lá para cá, se os pintores diluíram seu olhar por rostos, paisagens, multidões, animais, naturezas mortas e tudo o mais que vislumbraram em seu entorno, os escultores, talhando suas visões em pedregulhos, barro ou metal quente, jamais desviaram o olhar, como num ponto de fuga, do seu único foco: o corpo humano. . . .

Entrevista com Amanda Bendia, Douglas Galante, Ivan Lima - Rádio Estado da Arte - Quando por Marte, Vênus, Júpiter e outras esferas Beatriz conduziu Dante entre multidões de santos, serafins e no céu dos céus o Pai, o Filho, sua Mãe e o Espírito Santo, nossa Terra era o centro do universo rodeado por uma meia dúzia de planetas como o sol e a lua e por uma esfera de estrelas movidas, segundo o poeta, pelo Amor. Em nosso tempo dizem que o primeiro homem a viajar pelo espaço sideral, Yuri Gagarin, teria dito “Eu procurei e procurei mas não encontrei Deus”. . . .

Entrevista com José Adriano Filho, Kenner Terra e Paulo Nogueira - Rádio Estado da Arte - O começo é grandiloquente: “No princípio, Deus criou o céu e a terra. A terra estava vazia e vaga, as trevas cobriam o abismo, e um sopro de Deus agitava a superfície das águas. Deus disse: ‘Haja luz’ e houve luz”. Porém o fim da Bíblia hebraica no Livro das Crônicas é um anticlímax amargo: YAHWEH destruindo Jerusalém pelas mãos do Rei da Babilônia e dispersando os judeus que escaparam à espada. Já o Testamento cristão começa com a imagem prosaica de um bebê numa manjedoura, mas tem um gran finale cataclísmico . . . .

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